Arte

El arte ha estado desde los orígenes de la humanidad. Está hoy y lo estará en un futuro, no es posible la presencia humana sin el arte, porque ya en nuestra naturaleza va implícita la búsqueda de la verdad, del bien y la belleza. A lo largo del tiempo el humano ha sabido hacer del arte una de las manifestaciones más universales de la cultura. Según cada época, lo artístico ha dejado testimonios variados. Todo esto nos permite tener una idea más completa del pasado del hombre y en consecuencia, de su presente. El arte es tan importante como lo es la ciencia en la educación. El arte es representación y la ciencia es la explicación de la misma realidad. El objeto de la educación es cultivar los modos de expresión y crear, es decir, personas que sean útiles en sociedad y para ello hay que ser eficientes en los diversos modos de expresión. 

descontextualización

La realidad es que el “Arte primitivo” es solo producto de descontextualización, productos de saqueos. Gracias a todo esto consideramos el arte por fragmentos y no en conjuntos. Un ejemplo muy claro es la pintura de caballete, la asociamos con uno –una obra-. El arte rupestre no está en fragmento sino en el conjunto, perdemos esa idea. En el museo todo ha sido hecho para incorporarse a un contexto, aquí nos la fragmentan. Cuando hay conjunto, se indica un orden visual de los elementos, es decir un principio y un fin. 

museos

Los museos no son más que una gran bodega donde se guardan cosas que no tienen nada que ver, una descontextualización de objetos. Dejan de ser utilitarios y los pasamos a la función de “mirada estética”, termino que utiliza Maquet. “Los objetos de arte –socialmente identificados como tales- se exponen en los museos y casa, en los jardines y palacios solamente para ser mirados” (45). André Malraux en El museo imaginario nos presenta una distinción entre “Arte por destino” y “Arte por metamorfosis”, la primera se refiere a las obras cuyo máximo objetivo es parar en una producción pública, en cambio por metamorfosis se refiere a los objetos “antes del arte” o objetos que han sido producidos por culturas que siguen catalogadas en el arte “primitivo”. Son los museos que fueron responsables en transformar objetos que no eran arte en arte. El museo tiene elementos positivos, conserva pero también, como dije antes, descontextualiza (45).

Problemáticas,

Existen muchas problemáticas sobre el arte paleolítico. Tenemos a Breuil con la “magia de la caza”, a Leroi-Gourhan con el primer arte conceptual, a Levi-Strauss y el chamanismo y a Bataille y el erotismo.   Estos mismos investigadores son los que se estudian para entender el arte rupestre.
Muchos investigadores han intentado proponer un porque al arte.  El arte por el arte, el totemismo, “magia de la casa” de Breuil. Se trata de explicar el porque. ¿Por qué hay arte en este momento?

Problemáticas

No es casualidad que pocas personas le tomen verdadera importancia al arte prehistórico o el arte rupestre aquí en México. En mi opinión nuestro conocimiento sobre este tipo de “arte” es poco sino es que nula, yo, viviendo en Hermosillo se que es raro el joven que conoce sobre la Pintada, mucho menos el que la ha ido a visitar. La pintada es verdaderamente un oasis en el desierto, ubicada en el sierro prieto a 60 km del sur de Hermosillo.

El origen siempre es lo mas complejo y tenemos la idea de que lo nuevo es lo mejor. El arte nace de la muerte, lo que hay mas allá de la muerte que no lleva a la religión.  Cuando llegamos a la religión, no cambia. Dentro de la configuración simbólica los religiosos son los menos propensos al cambio. La finitud humana nos lleva siempre a la finitud del grupo. Los investigadores Clottes y Lewis-Williams sustituyen religión por chamanismo. Cuando el hombre es nómada se limita en cuanto al arte al campo de lo zoomorfo. Cuando llega al semi-nomadismo, a lo zoomorfo le agrega antropomorfo y en el sedentarismo fitomorfo. Si no hay cambio visual, hay cambio en la reflexión. El contexto es el mismo, el difícil acceso que representa un campo sagrado y campos iconográficos en su mayoría zoomorfos y muy pocos antropomorfos. El ser humano imita, al confrontar tiempos y espacios nos volvemos a encontrar siempre con la repetitividad. Miro dijo una vez “el arte termino en Altamira” con lo que Gombrich comento estos son los “eternos reinicios”.